INTRODUZIONE - La modernità visiva nasce a Napoli.

E in quella stessa città, nella seconda metà dell’Ottocento, prende forma la visione di Giuseppe De Nittis, il pittore pugliese destinato a diventare uno dei protagonisti della scena internazionale. La mostra “Carte di Napoli: la fotografia ai tempi di De Nittis” presenta una selezione di fotografie originali in formato carte de visite realizzate dagli atelier napoletani tra il 1860 e il 1880: anni cruciali che coincidono con il soggiorno partenopeo di De Nittis e con l’affermazione della fotografia come nuovo linguaggio dell’immagine. Attraverso ritratti di nobili, borghesi, militari, viaggiatori e protagonisti del Grand Tour, l’esposizione racconta la straordinaria stagione culturale in cui la città si confermò tra le capitali europee della fotografia. Le opere provengono da atelier storici quali Giorgio Sommer, Robert Rive, Alphonse Bernoud, Achille Mauri, Fratelli Ferruzzi, Giuseppe Incoronato e altri protagonisti della grande stagione fotografica napoletana. L'intento è quello di restituire al pubblico l'atmosfera di una Napoli cosmopolita e innovativa, dove l’arte, la luce mediterranea, la vita urbana e la nuova borghesia dialogavano con lo spirito della modernità. Una cornice culturale che ha profondamente influenzato la sensibilità del giovane De Nittis, contribuendo a definire il suo sguardo verso la realtà e anticipando quella “poetica dell’istante” che si ritroverà nelle sue opere parigine. “Ogni ritratto è una storia. Ogni volto restituisce una città in trasformazione. La fotografia diventa specchio sociale, diario intimo e finestra sul mondo.” Accanto alle carte de visite, la mostra offre un percorso di approfondimento sul rapporto tra pittura e fotografia nell’Ottocento, con riferimento ai primi reportage urbani, alle vedute del golfo e del Vesuvio, e alla circolazione internazionale delle immagini che rese Napoli un laboratorio culturale unico nel suo genere. La rassegna rientra nel programma di valorizzazione del patrimonio storico-fotografico italiano e si propone come un’occasione di dialogo tra arte, memoria e identità territoriale, sottolineando il ruolo della città partenopea nell’evoluzione del linguaggio visivo contemporaneo.